МиниАрт. Мастера и шедевры (АСТ) 17

Живопись завораживала и привлекала во все времена. Художники создавали бессмертные полотна в разные эпохи, изображая на своих картинах влиятельных людей, значимые события, факты. Изобразительное искусство всегда формировало и отражало культуру, ценности различных периодов. Эта книга поможет вам проследить, как развивалась живопись от ренессанса до сюрреализма, поближе познакомит вас с особенностями каждой эпохи, великими живописцами разных времен и их шедеврами. В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Хокусай – один из ведущих мастеров цветной гравюры на дереве периода Эдо и один из самых известных в мире художников Японии. Его хорошо знают в Европе, России, о нем много пишут, исследуют и изучают его произведения, регулярно проводят выставки его работ в разных странах, о его творчестве снимают документальные фильмы. Хокусай был одним из тех мастеров, с которых началось открытие японского искусства как самостоятельного художественного мира, одним из первых, ставших известным на Западе. Наследие Хокусая огромно. Он прожил долгую жизнь, почти 90 лет, и за это время создал большое количество произведений. Это и станковая гравюра, и книжные иллюстрации, живописные свитки и ширмы, монументальные росписи. На сегодняшний день насчитывается около тридцати тысяч единиц его работ. В этом красочном мини-альбоме представлены как работы из самых знаменитых серий великого мастера, так и его малоизвестные произведения. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Страны Дальнего Востока всегда активно контактировали с другими странами, что положительно сказывалось на мировой коммуникации. Сегодня Китай – процветающее государство со своей историей, культурой, традициями, видами искусства. Этот мини-альбом подробнее познакомит вас с основными жанрами, направлениями и шедеврами китайского искусства. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Бэнкси. Самый загадочный из современных художников. Своими талантливыми работами этот художник превратил рисование на заборе в мощное искусство социального высказывания. И теперь творения уличного художника продаются за миллионы. Его рисунки таинственным образом появляются ночью на стенах домов, но увидеть их автора никому не удается. Неизвестно его настоящее имя. Но сам художник всячески нам намекает на то, что пора бы уже отвлечься от игры «Кто такой Бэнкси?» и посмотреть вглубь. Попытаться понять, что он делает и зачем. Рассмотреть его искусство в контексте мировой живописи и выяснить, какие у него отношения с граффити и стрит-артом. Проанализировать основные темы его работ и научиться считывать скрытые в них смыслы. Именно этим вопросам и будет посвящена данная книга. В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Перед вами книга-путеводитель в мир сюжетов и образов корейской живописи эпохи Чосон (1392—1897). Из этого путеводителя вы узнаете, какие идеи выражены в произведениях корейских художников и какие символические смыслы заложены в искусстве Кореи. В издании собраны как очень известные произведения, так и работы, которые трудно увидеть где-то, поэтому с многими из них вы познакомитесь впервые. Этот мини-альбом – лучший способ разгадать содержание корейского искусства. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Испания для многих – это пылкость, страсть, игра со смертью, жизнь на грани, фламенко и коррида, любовь и смерть, красное и черное. Искусство Испании наполнено яркими образами и красками и во многом отражает историю и менталитет страны. Этот мини-альбом поближе познакомит вас с испанским искусством и поможет понять загадку самой жизнерадостной страны Европы. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

К искусству во Франции всегда относились серьезно, что неудивительно, ведь территория этого государства уже с первобытных времен была сердцем европейской культуры. Красота, чувства, любовь, романтика, революционные настроения, победа, триумф – французские шедевры наполнены всеми красками жизни и в полной мере отражают многоликую историю страны. Из этого альбома вы узнаете о французском изобразительном искусстве, а также проследите его развитие на протяжении веков. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Исследование немецкой художественной традиции – от Средневековья до современности. Книга раскрывает, как искусство отражает сложность национального характера и истории. Эта книга станет для вас увлекательным исследовательским путешествием по богатому и разнообразному миру немецкого искусства. В книге детально анализируются ключевые направления, эпохи и течения, которые сформировали уникальную художественную традицию Германии, а красочные иллюстрации мини-альбома позволят лучше понять, как искусство отражает сложности и красоту человеческой натуры. В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Более 140 великолепных иллюстраций и глубокий анализ ключевых произведений искусства – от Джотто до экспрессионистов – раскрывают тайны мастерства, скрытые символы и уникальные истории, превращая эту книгу в проводника в мир прекрасного, где каждый найдёт что-то особенное. Перед вами – собрание самых значимых произведений искусства от мастеров всех времён. От величественных полотен Джотто до революционных работ модернистов и экспрессионистов – каждый шедевр раскрывает тайны своего времени и рассказывает уникальную историю. Более 100 великолепных иллюстраций позволят вам насладиться творениями великих художников. Вы узнаете секреты их мастерства, познакомитесь с тайными символами и откроете для себя скрытые смыслы, заложенные в произведениях искусства. Эта книга станет вашим проводником в мир прекрасного, где каждый найдёт что-то особенное для себя. Подарите себе возможность прикоснуться к вечному и прекрасному. Откройте для себя магию искусства, которая веками восхищает миллионы людей по всему миру.

Погрузитесь в мир великого художника и философа Василия Кандинского, основателя абстракционизма и идеолога синтеза музыки и живописи. Узнайте о его новаторских идеях, которые навсегда изменили искусство XX века, и откройте для себя, как цвет становится мощным инструментом передачи эмоций. Василий Кандинский – одна из ключевых фигур в европейском искусстве XX века, знаменитый живописец и график, один из основоположников абстракционизма и основателей группы «Синий всадник», преподаватель Баухауса, теоретик. В истории культуры немного найдется других таких художников, чьи смелые идеи оказали огромное влияние на мир искусства и навсегда изменили способ восприятия живописи. Работы художника основывались на философских положениях, которые неуклонно прогрессировали в картинные образы. Кандинский полагал, что цвет – важнейшее средство передачи эмоций и главный инструмент художника. Суть абстракции Кандинского состоит в поиске универсального синтеза музыки и живописи, рассматриваемого как параллели с философией и наукой. Художник, учитель, ценитель музыки, писатель и, конечно, философ мира искусства Василий Кандинский не оставляет равнодушным никого, потому что главной его задачей было заставить людей чувствовать, ощущать, испытывать эмоции. И он достиг этой цели благодаря тому культурному наследию, которое он оставил будущим поколениям.