Пиши и сочиняй. Книги по сценарному и писательскому мастерству 30

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь! В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Сценарий – основа киноиндустрии. Без четкой, продуманной и живой истории невозможно снять хороший фильм. И книг по сценарному мастерству написано немало – сотни, а то и тысячи! Но эта книга – не одна из многих, а одна на миллион. Томас Арагай – испанский сценарист с более чем 20-летним стажем – разработал собственный метод работы над сценарием. Он предлагает рассматривать весь процесс как пирамиду, выделяя фундаментальные вещи, без которых невозможно создать историю. Это не классический подход, и именно в этом его прелесть. Пособие поможет начинающим сценаристам освоить азы ремесла, а опытным профессионалам предложит по-новому взглянуть на привычную работу. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Когда мы смотрим кино, что запоминается больше всего? Операторская работа? Сюжетные повороты? Изящество диалогов? Нет! В первую очередь в нашу память врезаются персонажи! Ведь если нет героя – нет и истории. Создать действительно запоминающегося персонажа непросто. Это целая наука! Он должен нравится зрителю, но иметь недостатки. У него должна быть мотивация, но не слишком сложная. Он должен меняться, а иногда и не должен. Книга «Создание персонажей фильмов и сериалов. От главного до второстепенных героев» – подробное руководство как для начинающих сценаристов, так и для их более опытных коллег. Все нюансы создания персонажа разложены по полочкам: • Какие бывает типы персонажей? • Что такое архетип и чем он отличается от клише? • Кто такой протагонист и нужен ли ему антагонист? • Что такое арка персонажа? • Как вдохнуть жизнь в своего героя? Ваш герой уже где-то там, он готов явиться миру и зрителю. Пора его написать! В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Первая книга по сценарному мастерству, которая расскажет вам правду! Если вы в поиске книги о том, как писать сценарии, то скорее всего вы уже видели или даже читали «Спасите котика!», «История на миллион долларов», «Анатомия истории: 22 шага к созданию успешного сценария», «Голливудский стандарт» и другие бестселлеры в этом разделе. Эти книги признаны классикой всех сценарных школ мира. И всё же… Вы всё ещё в поиске той самой книги, которая вам действительно поможет. Что ж, это она! Ваши поиски закончены! Пол Гуйо – действующий сценарист, со стажем в индустрии более 25 лет. По его сценариям сняты сериалы «Грабь награбленное», «Библиотекари», «Морская полиция: Новый Орлеан», фильм-катастрофа «Геошторм» – и снимают новые проекты прямо сейчас. • О чем врут другие книги о сценариях? • Какие есть непреложные правила и как их нарушать? • Что такое Голос сценариста? • Почему готовые формулы из популярных книг не работают? • Неужели Круг Историй Дэна Хармона тоже не работает? В своей книге «Убейте пса! Или Первая правдивая книга о сценариях» Пол Гуйо честно говорит о работе сценариста и бесстрашно разносит всех, кто сам сценарии писать не умеет, но активно этому учит. Никакой воды! Только правда! В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Невозможно рассказать об этой книге лучше, чем сам автор. Рэнди Ингермансон, дамы и господа! Вы хотите написать роман, от которого всех взорвет? Держу пари, что хотите. И я уверен, что сможете. Я здесь, чтобы научить вас, как это сделать. Почему я думаю, что смогу? Потому что я уже давно учу людей писать художественную литературу. Меня зовут Рэнди Ингермансон, и писатели всего мира знают меня как автора «метода снежинки» – предложенного мной невероятно популярного метода продумывания романа до того, как его написать. Десятки тысяч писателей по всему миру прямо сейчас используют этот метод для написания своих произведений. Важный шаг в «Методе снежинки» – это проектирование каждой отдельной сцены перед ее написанием. Если вы можете написать одну яркую сцену, вы можете написать сотню таких. Из этой сотни получится роман. Я научу вас, как это сделать. Это короткая книга, которая посвящена только этой теме. Вы сможете быстро ее изучить и освоить метод проектирования сцен для написания взрывного романа. У вас получится! В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Рэнди Ингермансон, писатель и преподаватель писательского мастерства, разработал авторскую методику создания художественного текста – «Метод снежинки». Как снежинка состоит из многочисленных молекул воды, вместе образующих сложную структуру, так и текст – из слов, фраз, предложений и идей. Автор предлагает начинающим авторам собственную методику работы с текстом от простого к сложному, от первой фразы до итоговой версии романа. В этой книге Ингермансон концентрирует свое внимание на том, как превратить абстрактную идею в полноценный черновик. Вслед за автором вы составите «снежинку» – схему, включающую в себя персонажей, ключевые сцены и сюжетные повороты вашей будущей книги. Овладев «методом снежинки», вы научитесь выстраивать захватывающие сюжеты и прописывать цепляющих персонажей, которые не оставят равнодушным ни одного читателя. В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Книга «Основы экранизации: Преврати свой роман в сценарий» – это практическое руководство по адаптации литературного произведения для кино и телевидения. В ней раскрываются ключевые различия между форматами и даются конкретные инструменты для переработки текста в сценарий. Книга служит структурированным сборником знаний, которые в разрозненном виде присутствуют в профессиональных блогах, лекциях (Роберт Макки) и руководствах (Сид Филд). В ней точно есть: – примеры из известных экранизаций; – стандарты сценарного форматирования; – таблицы хронометража сцен; – сравнение литературных и сценарных версий одних и тех же эпизодов; – подробный анализ типичных ошибок при переносах текстов на экран. Главный посыл этой книги: кино требует действий, а не описаний. Персонажи должны говорить через поступки, а не монологи. Сценарий – не пересказ книги, а ее перерождение в визуальную историю, где каждая сцена работает на драматургию. Если что-то нельзя показать на экране, этого не должно быть в сценарии. Пол Томлинсон – британский сценарист, писатель и преподаватель сценарного мастерства, специализирующийся на адаптации литературных произведений для кино и телевидения. Автор романов в жанрах мистики, детективов, научной фантастики и фэнтези. Помогал с запуском официального веб-сайта Гарри Гаррисона, а также составил аннотированную библиографию произведений Гарри Гаррисона, где помимо книг и рассказов представлены научно-популярные книги и статьи автора, сценарии и иллюстрации для комиксов и другие материалы. В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Книга «Сюжет и антисюжет: пособие для сценаристов» – это практическое руководство по созданию мощных историй, которые захватывают зрителя и читателя с первых секунд. Вы научитесь не только следовать классическим канонам драматургии, но и осознанно нарушать их, создавая смелые, нетривиальные сюжеты. В книге собраны приёмы, которые используют лучшие авторы кино, литературы и игр, чтобы удерживать внимание аудитории. Это концентрат знаний, которые обычно разбросаны по мастер-классам, учебникам и профессиональным блогам. Здесь вы найдёте: • Анализ сцен из известных фильмов и сериалов. • Рабочие инструменты: точки невозврата, саспенс, твисты, нелинейное повествование. • Примеры сильных диалогов и разбор частых ошибок новичков. • Практические советы по созданию историй для разных медиа: кино, игры, литература. Главный посыл: правила нужны, чтобы их нарушать – но только осознанно и там, где это усиливает историю. Ваш сюжет должен жить, а не следовать шаблонам. Перестаньте бояться чистого листа! Начните создавать истории, которые невозможно забыть! В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

«Вдохновение можно найти даже в прогнозе погоды». – Хаяо Миядзаки Каждый из нас когда-то впервые увидел аниме студии Ghibli. Для кого-то это была случайная встреча, кто-то осознанно выбрал «Ходячий замок» или «Моего соседа Тоторо». Однако всех нас объединяет одно – ощущения тепла, света и доброты, созданные аниматором. Помните удивление от первой встречи с пушистым Тоторо? Или восторг момента, когда Хаку в обличье дракона нес Тихиро прочь от заколдованного города Юбабы? Эти моменты стали классикой не только среди зрителей, но и в сообществе мультипликаторов: сюжеты Ghibli из раза в раз доказывают, насколько светлыми, глубокими и притягательными могут быть сюжеты. «Сторителлинг в стиле Ghibli. Учимся создавать истории по методу Хаяо Миядзаки» – это ключ для авторов и сценаристов, желающих освоить принципы создания истории и поближе познакомиться с методикой работы известной анимационной студии в целом и Миядзаки-сэнсэя в частности. На примере любимых и знакомых работ автор разбирает все этапы работы над сюжетом, от поиска идеи до создания убедительных персонажей: • «Унесенные призраками» • «Ходячий замок» • «Мой сосед Тоторо» • «Принцесса Мононоке» • «Рыбка Поньо на утесе» • «Порко Россо» • «Ведьмина служба доставки» И другие. Взгляните на эти шедевры свежим взглядом: теперь это не только любимые работы студии Ghibli, но и безграничный источник вдохновения и новых приемов работы с собственными текстами. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Бестселлер Amazon!Джеймс Скотт Белл – лауреат Международной премии писателей и автор многих бестселлеров в жанре триллера, а также преподаватель писательского мастерства. В своей книге автор подробно раскрывает, как прокачать свой писательский навык, раскрыть талант с помощью разных писательских техник.Немало авторов мечтают о том, чтобы их книги завладели сердцами читателей и стали настоящими бестселлерами. Но как этого достичь? Все ответы вы найдете здесь! Эта книга откроет вам все секреты писательского мастерства независимо от того, писали ли вы до этого или только мечтаете начать!Из книги вы узнаете:• Ключ к отличному сюжету.• Как придумать концовку.• Как написать запоминающихся второстепенных персонажей.• Три простых способа усилить сцену.• Как прописать диалоги.И многие другие секреты эффективного написания книг!

Пак Сонгсу, известный южнокорейский режиссер и продюсер, заслуживший признание за работу над культовыми дорамами телеканала MBC, знает о сложностях профессии сценариста как никто другой. Более 30 лет он сотрудничал со многими сценаристами, был свидетелем их работы и изучил, как они пишут, проанализировал механизмы, влияющие на развитие и застой их навыков. Собрав эти знания воедино, режиссер решил поделиться ими со сценаристами, только начинающими свой путь. – Как грамотно подойти к созданию главного героя? – Разумно ли использовать в работе сценариста искусственный интеллект, к примеру, чат GPT? – Какой финал считается удачным? – В чем секрет успешного сюжета, который зацепит зрителя? – И, конечно, как захватить разум экспертов и простых зрителей и влюбить их в свой сценарий? «Кради как сценарист. Создай сценарий как в любимых дорамах» – настоящее руководство по созданию сценария сериала, написанное экспертом с огромным опытом. Открыв эту книгу, вы станете непосредственным участником индустрии производства сериалов, сможете выстроить собственную практичную и эффективную основу для написания конкурсных сценариев, в конце концов вдохновитесь и поймете, как найти свой голос и рассказать собственную историю. Кто знает, может, именно ей суждено будет стать хитом в духе «Алых сердец Коре» или «Истории девятихвостого лиса»? В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Как молодому писателю выстроить свою работу? Полезно ли писать ежедневно или такая стратегия – путь к выгоранию? Каждый начинающий автор изо дня в день сталкивается с сотней вопросов о том, как писать, издаваться и работать с аудиторией. Страсть сменяется усталостью, а любовь к своему делу – неуверенностью в своих силах. Марисса Мейер, автор нескольких десятков книг, в том числе серий бестселлеров «Лунные хроники» и «Позолота» не понаслышке знает обо всех проблемах, с которыми сталкиваются начинающие авторы. С любовью и заботой она делится своим опытом, рассказывает, как закрутить сюжет и выдержать любовную линию, но, что не менее важно, как в процессе долгой и кропотливой работы не потерять себя и сохранить любовь к книгам. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Первый сценарий – это всегда прыжок в неизвестность, и Адам Фиске предлагает прямой, честный разговор с каждым, кто устал откладывать и хочет превратить разрозненные идеи в готовую историю. Никакой воды, только путь от чистого листа до финальных титров, который становится доступным даже без опыта в сценарном деле. Книга служит незаменимым хранилищем знаний, которые в разрозненном виде присутствуют в профессиональных блогах, лекциях (Уильям Голдман, Ричард Бах) и руководствах по сценарному делу. Здесь упоминаются и анализируются элементы из известных фильмов, таких как «Бегущий по лезвию», «Крестный отец», «Криминальное чтиво», «Звёздные войны» и многие другие. Все это собрано под обложкой «Твой первый сценарий: руководство для начинающих», но главная мысль, которую автор вбивает в сознание с первых страниц, звучит жестко и отрезвляюще – доводите работу до конца. • Частично написанный сценарий не стоит ничего – его нельзя прочитать, продать или экранизировать. • Плохой, но законченный сценарий можно исправить. • Хороший, но брошенный на середине – нет. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

«Основы создания персонажа: Как создать героя, которого нельзя забыть» – это не абстрактные советы, а безотказный набор инструментов, чтобы вдохнуть в персонажа подлинную жизнь и заставить его задержаться в памяти надолго. Книга исследует механизмы, с помощью которых герой проникает в сердце читателя и остаётся там. Белл наглядно разбирает знакомые каждому примеры из классики и современных бестселлеров (Грязный Гарри, Великий Гэтсби, Конан-варвар и др.), чтобы показать, как работают травмы прошлого, внутренняя целеустремленность, остроумие и непредсказуемость. Сквозь эти страницы тянется мысль: по-настоящему запоминающийся персонаж – это всегда ходячее противоречие, одновременно вызывающее эмпатию и способное удивить в следующий момент. Вы узнаете: • Какими методами работы пользуется он сам? • Почему у смерти есть три вида? • Что такое «комплекс услуг по заботе»? • Должен ли антагонист быть картонным злодеем или всё же вызывать у читателя противоречивые чувства? • Как сделать поведение персонажа непредсказуемым? Ваш герой уже не хочет ждать. Он нетерпеливо перебирает воспоминания, обрывки сцен и странные привычки где-то на границе вашего сознания. Откройте блокнот, возьмите ручку и позвольте ему заговорить – громко, противоречиво, по-настоящему. Не редактируйте на ходу, не бойтесь его тёмных углов. Просто пишите: именно сейчас он делает первый шаг от замысла к той самой истории, которую невозможно будет забыть.

Тренажер для начинающих авторов, где каждая неделя предлагает упражнения и техники для развития писательского мастерства. Внутри вас ждут не только задания, стимулирующие творческий рост, но и красочные иллюстрации, трекинг нормы и настроения, а также колесо баланса для поддержания гармонии в жизни. Это незаменимый инструмент для всех, кто хочет раскрыть свой потенциал, набрать вдохновение и достичь реальных результатов в творчестве.

«Дорожная карта истории: как написать отличный сценарий» – это книга, которая поможет вам, если вы хоть как-то связаны со сценарным делом. Если вы обучаетесь самостоятельно, то в ней есть всё для понимания основ. Если вы уже пишете сценарии, то здесь вы увидите требования к профессиональному сценарному мастерству. Дэниел Кальвизи, аналитик сюжетов, написал исчерпывающую книгу о том, что именно должен содержать сценарий начинающего сценариста, чтобы он нашел отклик у продюсеров и зрителей. Больше не нужно искать в интернете информацию о «битах» – все это есть прямо здесь! На множестве примеров из самых разных фильмов, Кальвизи дает представление о том, как будут выглядеть сюжетные карты в разных жанрах. А подробный разбор сюжетов культовых фильмов поможет понять: – Почему «Бульвар Сансет» стал классикой? – Чем развлекает «Затащи меня в ад»? – Как сложная структура «Тёмного рыцаря» работает на конфликт? – Помогает ли эпатажность героя сюжету «Рестлера»? – Как преображается комедия в «Мальчишнике в Вегасе»? – В чем «изюминка» сюжета «Барби»? «Дорожная карта истории: как написать отличный сценарий» – это не формулы, а формы, разработанные так, чтобы творчество оставалось в руках сценариста. Эта книга даст вам полезные знания и практические инструменты, чтобы уверенно развивать сценарное мастерство и воплощать свою цель в жизнь. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.