Фотография как искусство 12

«Гораздо важнее знать то, как сделать фотографию, чем то, как пользоваться фотокамерой». (Оливия Би) Давайте вспомним о тех, кто творил, а не повторял, людях, которые двигали вперед фотоискусство, о тех, кто повлиял и влияет на развитие фотографии. Как им удалось добиться того, чего они добились, как относятся они к своей профессии и что считают в ней самым главным? Вас ждут: – советы и лайфхаки от величайших фотографов и моделей; – истории о том, как профессионалы нашли свои авторские стили; – уникальные фотографии и отрывки из интервью; – вдохновляющие высказывания мастеров. Ирвин Пенн, Доротея Ланж, Эдди Адамс, Ман Рэй, Дайдо Морияма, Уильям Генри Фокс Тальбот – эти люди стали историей. Впитывайте информацию, соглашайтесь или не соглашайтесь с мнениями фотографов для того, чтобы создать свою собственную философию фотоискусства. Открывайте эту книгу в поисках вдохновения или прочтите ее от начала до конца для того, чтобы расширить свое представление о фотоискусстве. В формате PDF A4 сохранен издательский дизайн.

Перед вами уникальная книга, страницы которой легко превращаются в карточки с заданиями для фотографов. Автор и дизайнер карточек – Дина Беленко, чьи снимки наполнены фантазией и необычным взглядом на привычные вещи. Благодаря этому «генератору идей» даже привычные лимон, зеркало или мыльные пузыри помогут вам раскрыть творческий потенциал и придумать свежие ракурсы и сюжеты для фотосессий.Карточки можно использовать в любом порядке, выполнять задания в одиночку или с друзьями на вечеринке. Вы можете выкладывать результаты в свой блог в формате 52-недельного челленджа. Разбудите свое вдохновение и найдите свой уникальный стиль.

Эта книга не просто об умении держать в руках камеру. «Соединения. Путь к фотографии» – это совокупность творческого пути, поиска себя, технических приемов и базовых рекомендаций для всех, кто хочет прикоснуться к этому виду искусства. В этой книге вы найдете фотографии известных артистов и работы, которые были сделаны для крупных брендов. Вы сможете не только узнать, как смотрит фотограф на творческий процесс, но и понять, чем руководствуются модели при выборе профессионала. Наглядные схемы и списки кинокартин для вдохновения помогут вам найти свой стиль, преодолеть трудности и с удовольствием прикоснуться к миру фотографического искусства.

Фотография – это магия, алхимия солей серебра и паров ртути. Во всяком случае такой она была не так уж и давно. Изображение может многое нам рассказать. Его значение связано с постижением реальности. Его история, не очень длинная в сравнении с другими, имеет свою специфику, касающуюся развития технологии и изобразительного языка. Ольга Аверьянова, заведующая отделом фотографии ГМИИ им. А.С. Пушкина, приглашает нас в путешествие по XIX веку. Вас ждут истории о фотографии и живописи, сравнения сюжетов, удивительные повороты и пересечения. Судьбы живописцев и фотографов, секреты технологий и эстетические концепции с ними связанные. Парадоксальные совпадения, поразительные открытия, исключительные биографии. Череда повествования «в два ряда» вызывает в памяти способ развески картин XIX века. Книга, в которой выставлены произведения «изящного формата» представляет историю двух жанров в формате пространства экспозиции условного Музея. Вечная рефлексия и переосмысление прежних идей, недавних деклараций и программ. Метаморфозы истории искусства будут интересны самой широкой аудитории.

Если вы попали в творческий кризис, то эта книга станет спасением для вас и вашего фотоаппарата! Основатели фотомарафона «Фотожир» (участниками которого стали несколько тысяч человек!) Иван Князев и Александра Кособокова собрали здесь удивительные задания, которые вам точно раньше не встречались. Они помогут вам не только развить воображение, но и открыть новые грани своего творческого «я». Каждое задание наполнено личными и веселыми историями Вани и Саши, которые помогают настроиться на непринужденную творческую волну и научат находить почву для новых идей в повседневных вещах: во дворе, где вы родились, в своем теле, в геометрических фигурах. Выполняйте задания в любое время, отвечайте на вопросы авторов, саморефлексируйте и вдохновляйтесь референсами знаменитых фотографов и художников, изучая их работы по куар-кодам. Не упустите возможность стать лучшим в мире фотографом, который способен увидеть красоту в каждой детали!

Полный гид по созданию незабываемых кадров! Хотите научиться делать не просто красивые снимки, а рассказывать с их помощью захватывающие истории о путешествиях? Эта книга для вас! Иван Дементиевский, настоящий гуру и признанный эксперт тревел-фотографии, станет вашим проводником в мир профессиональной съемки и незабываемых фотоисторий. Внутри этой книги вы найдете ответы на вопросы: – Какую технику выбрать? – Так ли важны стабилизатор/штатив/фоторюкзак/светофильтры? – Как эффективно управлять фотокамерой? – Как фотографировать в экстремальных условиях? – Что такое ISO и почему за ним надо следить? А также узнаете все о: – композиции; – жанрах; – правилах построения кадра; – технических аспектах съемки; – особенностях обработки фото. И о том, как создать собственные уникальные истории с помощью камеры!

Это не просто книга, а откровенный разговор с камерой мастера, который знает, что такое «тот самый снимок». Грег Уильямс – один из самых уважаемых фотографов современности, чьи работы для Vogue, Esquire, и других изданий стали эталоном мастерства. Человек, чья камера видела самых знаменитых актеров мира в моменты настоящей, не наигранной эмоции. Именно благодаря этому богато иллюстративному изданию у каждого появляется уникальная возможность подглядеть в гримерку Беллы Хадид, зайти на съемочную площадку «Большого Куша», где снимался Брэд Питт, узнать, как портрет раскрыл личность Хоакина Феникса, и какие эмоции проживали на премии «Оскар» такие большие артисты, как Леди Гага, Марго Робби, Кристофер Уокен и многие другие. Все снимки Грег сопровождает личными рассказами о том, как он строит кадр и ловит свет, почему именно в эти моменты он нажал на спуск и что происходит между ним и человеком в объективе, даже если это мировая звезда. Для всех, кто любит и понимает фотографию – это не просто книга, а эстетичный coffee table book, бесценный экземпляр для фотографов и источник вдохновения на долгие годы.

«Смотреть и видеть. И почему в фотографии это не одно и то же» – это честный, вдохновляющий разговор профессионального фотографа о том, как найти свой голос в мире бесконечных изображений. Фотографии Анны Аристовой участвовала в конкурсе РУСС ПРЕСС ФОТО в Москве и принимали участие на Московской международной биеннале современного искусства, а также публиковались в таких журналах, как GQ, OK!, FLACON. В объективе ее камеры – актеры, дети, семьи, бренды и те самые мимолетные эмоции, которые становятся вечными. В этой книге она показывает свои снимки, которые по-настоящему трогают душу, а также впервые открывает закулисье своей профессии: от поиска собственного стиля и подготовки к съемке до построения команды, работы с живыми людьми и нахождения «своего» цвета. Здесь собраны интервью популярных фотографов, цитаты выдающихся мастеров, таких как Сюзан Сонтаг и Энни Лейбовиц, а также списки их работ для вдохновения. Каждая глава – шаг навстречу фотографии как к настоящему искусству, в котором важно не только снимать, но и видеть. Прекрасное издание с качественными снимками, которые никого не оставят равнодушным и помогут каждому фотографу найти свое вдохновение для творчества.

150 лет истории на 100 легендарных фотографиях! От открытия гробницы Тутанхамона до первого полета на самолете братьев Райт, от грибовидного облака в Нагасаки до первой высадки на Луну – эти 100 фотографий запечатлели некоторые из самых знаковых моментов в истории. Они напоминают нам, что фотография не только ведет хронику крупных событий по всему миру, но также служит средством повышения осведомленности и изменения общественного мнения. Авторы этой замечательной книги – эксперты в своих областях и знатоки искусства – дают подробные комментарии ко всем изображениям. Каждая подобранная ими фотография важна тем, что навсегда изменила то, как мы живем, учимся, общаемся и, во многих случаях, смотрим на мир. Эту искусно составленную книгу действительно нельзя пропустить!

Хотите снимать так, чтобы удачные кадры перестали быть случайностью? Перед вами практическое руководство для новичков и всех, кто хочет быстрее расти в фотографии. Автор, опытный фотограф и создатель множества книг, без сложных терминов объясняет, как видеть свет, строить композицию, выбирать фокус, работать с выдержкой, диафрагмой и сюжетом. Каждая тема сразу закрепляется упражнением, а иллюстрации и реальные фотографии автора помогают понять, как применить приемы в жизни. Книга подходит и тем, кто снимает на смартфон, и тем, кто хочет увереннее пользоваться фотоаппаратом. Это понятный маршрут от случайных снимков к красивым, осознанным и выразительным кадрам.